Designerul și arhitectul italian Andrea Novembre, provenit dintr-o familie cu aproape un secol de tradiție în arhitectură și design interior, a ajuns in luna mai la București în cadrul proiectului „Arta de a trăi cu artă”, găzduit de Kog7 Culture Hub.
La București, Andrea a adus lucrările artiștilor salentini Giammarco Mangia și Dario Giancane, reuniți sub conceptul „Materie vie”. Folosind lemn recuperat de mare și fier modelat în forme organice, cei doi artiști transmit un mesaj puternic despre transformare și sustenabilitate: „Nu există deșeuri, ci doar materie care așteaptă o nouă formă de viață.”
Evenimentul a propus publicului bucureștean o incursiune în universul creativ al Salentoului, unde designul, arta și viața cotidiană se întâlnesc într-o expresie autentică a frumuseții și a valorilor reale.
Pentru a crea acest eveniment, l-am vizitat pe Andrea in inima regiunii Salento din Italia, la showroom-ul “Novembre Nuove Forme di Arredamento. Dal 1927”, in localitatea Copertino, unde am descoperit un rai al pieselor de mobila curatoriate de arhitect, precum si numeroase opere de arta create de artistii cu care colaboreaza: Giammarco Mangia, Orodea Doro, Carmine Antonuci, Dario Giancane.
La galerie Kog7, Andrea Novembre a adus iconicele scaune HIM & HER create de fratele sau Fabio Novembre, dar si piesele artistilor mai sus mentionati, care au fost integrate in spatiu, alaturi de cele create de artisti locali, precum Marina Aristotel, Cuzina si Misa Diaconu, Larissa Chireata. Apartamentul galeriei Kog7 Culture Hub, ce apartine Craitei Taralunga, a fost regandit si redecorat de arhitecta Cosmina Chinciu, artista Marina Aristotel, iar comunicarea proiectului a fost realizata de Ioana Capanu.
Cum ai descrie pe scurt experiența la București, la Galeria de Artă Kog7, unde am organizat evenimentul ARTA de a trai cu ARTA, eveniment conex Bucharest Design Festival?
A fost o experiență foarte frumoasă datorită atmosferei specifice începutului de secol XX. Am întâlnit oameni care m-au făcut să mă simt ca acasă.
Există asemănări între ceea ce organizați în prezent în Salento, împreună cu artiștii din grupul dumneavoastră creativ, și evenimentele Kog7?
Da, organizăm ceva foarte asemănător, însă atmosfera din Italia este diferită. Avem o abordare diferită, mai detașată comparativ cu a voastră. Abordarea voastră este mai autentică, iar oamenii care participă sunt mai interesați și mai implicați.
Ai lucrat mulți ani în străinătate alături de fratele dumneavoastră, Fabio Novembre, însă ați ales să vă întoarceți în Salento pentru a continua o afacere de familie cu o tradiție de peste 100 de ani. Care au fost motivele acestei decizii?
Nu a existat un motiv anume, pur și simplu s-a întâmplat. Locuiam la Londra în acea perioadă, iar pașaportul meu expirase. M-am întors în Salento pentru a-l reînnoi și, pentru prima dată, mi-am privit regiunea cu alți ochi. Atunci am înțeles că Salento este locul în care vreau să trăiesc, nu Milano sau Londra. Aici am găsit ceva ce se pierde într-o metropolă: valorile autentice. Mă simt un cetățean al lumii și nu contează dacă este Salento sau orice alt loc. Ceea ce caut și găsesc sunt umanitatea și valorile reale.
Cum ai descrie clienții?
Eclectici, asemenea mie. Sunt o persoană eclectică, iar lucrările și spațiul meu reflectă acest lucru. Oamenii care caută ceva diferit de clișee vin să îmi viziteze showroom-ul sau casa, pentru că, pentru mine, nu există o diferență între viață și muncă. Obișnuiesc să spun că ori nu muncesc niciodată, ori muncesc tot timpul.
Cum este sa conduci o afacere cu o traditie veche de o suta de ani in design?
„Isaac Newton spunea: «Pot vedea mai departe pentru că stau pe umerii unor giganți» («nani sulle spalle dei giganti»). Acest lucru înseamnă, desigur, că am o mare responsabilitate, iar din această responsabilitate se naște și o mare ambiție.”
Da-mi trei motive pentru care un pasionat de design ar trebui să includă piese de mobilier curatoriate în locuința sa.
Pentru că fiecare om își dorește să fie unic. Fiecare persoană este specială, iar alegerile pe care le face confirmă cine este cu adevărat.
Cum v-a inspirat Milano Design Week 2026 și cum ai descrie tendința acestui an?
În sfârșit, într-o perioadă destul de tristă precum cea pe care o traversăm, Milano Design Week a propus speranța unui viitor mai natural, mai autentic, fără falsitate. Produsele prezentate au o poveste, fiecare obiect este inspirat din realitate. Adevărul este, de fapt, cea mai mare sursă de inspirație.
Cum colaborezi in prezent cu fratele tau, Fabio Novembre?
Colaborarea mea cu Fabio a început în perioada în care locuiam între Milano și Londra. Fabio lucra la proiectul magazinelor Blumarine din Londra, iar eu eram acolo alături de el. Bineînțeles, am colaborat și la Milano când eram mai tineri, iar astăzi continui să promovez și să comercializez creațiile sale.
După ani petrecuți în străinătate și colaborări alături de fratele său, celebrul designer Fabio Novembre, Andrea s-a întors în Salento pentru a continua afacerea de familie și pentru a transforma arta într-o prezență firească a vieții de zi cu zi. De peste două decenii, business-ul “Novembre Nuove Forme di Arredamento. Dal 1927 “ promovează artiști contemporani prin expoziții și proiecte culturale inspirate de natura, tradițiile și identitatea sudului Italiei.
Despre Andrea Novembre
Andrea Novembre (designer și arhitect) s-a născut într-o familie cu o tradiție de o sută de ani în arhitectură și design interior. A urmat același parcurs academic la Institutul Politehnic din Milano ca și fratele său, Fabio Novembre, cunoscut la nivel internațional atât pentru obiectele sale de design (fotoliul Nemo pentru Driade, măsuța ORG pentru Cappellini, lămpile Pumo pentru Kartell, scaunele Him & Her pentru Casamania etc.), cât și pentru proiecte de arhitectură precum Casa Milan, sediul Lamborghini, Golden Goose Arena sau interioarele magazinelor Natuzzi, Scavolini, MediaMarkt, Blumarine, La Martina și multe altele. Cei doi au lucrat împreună în primii ani, după care fiecare și-a urmat propria carieră.
După o perioadă petrecută peste hotare, Andrea Novembre s-a întors pe meleagurile natale pentru a prelua afacerea familiei: „Novembre Nuove Forme di Arredamento. Dal 1927”. Pasionat de artă, o integrează în proiectele sale prin opere ale unor artiști contemporani, transformând-o într-o parte a vieții cotidiene, dar și promovând-o printr-o serie de expoziții și evenimente organizate de peste 20 de ani.
Frumusețea naturii salentine, peisajele spectaculoase și bogăția tradițiilor locale devin sursa de inspirație pentru expoziții precum: CasApulia la Homi Milano, un târg dedicat stilurilor de viață; Notte della Taranta („Noaptea păianjenului”), o instalație cu insecte gigantice ce simbolizează eterogenitatea culturală salentină; Demetra, expoziția personală a sculptorului Dario Giancane, care prin lucrările sale din metal evocă formele unui organism în continuă creștere, suspendat între natură și construcție.
Andrea Novembre a venit la București, ca parte a proiectului „Arta de a trăi cu artă”, care are loc în spațiul multicultural Kog7 Culture Hub si a adus operele a doi artiști salentini, Giammarco Mangia și Dario Giancane, foarte diferiți ca formă de exprimare: unul folosește lemnul adus de mare pentru a crea obiecte de iluminat, iar celălalt folosește fierul pentru a-i da viață în forme inspirate de natură. Ambii artiști sunt uniți de mesajul lor artistic, „Materie vie”: „Nu există cu adevărat deșeuri, ci doar materie care așteaptă o nouă formă de viață.”
Despre Fabio Novembre
Fabio Novembre s-a născut în Lecce în 1966 și a absolvit Arhitectura la Politehnica din Milano în 1992. Un an mai târziu, s-a mutat la New York, unde a studiat cinematografia. Fabio și-a deschis studioul în 1994, care a devenit imediat o referință internațională pentru arhitectură și design, datorită expresivității puternice și iconicității simbolurilor.
De-a lungul anilor, a colaborat cu cele mai importante companii de design italiene, iar lucrările sale au fost recunoscute și publicate în întreaga lume pentru abordarea sa vizionară. Din 2019, Fabio Novembre este director artistic al Driade, director științific al Domus Academy și membru al comitetului științific al Muzeului de Design Triennale di Milano. Him & Her se nasc direct din idea din spatele scaunului Panton. O evoluție a originalului hermafrodit, declinată în armonia celor două sexe. Își asumă forme sculptate precum modele nude ale seducției.
Citeste si: Despre evenimentul ARTA de a trai cu ARTA